O Capitão Marvel é um excelente músico

 O Capitão Marvel da Fawcett tinha muitas habilidades e algumas ele sabia instantaneamente, tal como cantar e compor música. Fotos de Internet.

Em Captain Marvel Adventures #54, o Capitão Marvel cantou tão perfeito que fez uma moça desmaiar. Vale lembrar que as moças se sentiam atraídas pelo herói, ele era atrativo. 

Em Captain Marvel Adventures #87, o Capitão Marvel criou uma melodia perfeita que encantou um deus.

Em Whiz Comics #49, o Capitão Marvel novamente demonstra sua habilidade com a música.

 Para saber mais sobre o Capitão Marvel e a música leiam aqui: https://omortalmaispoderosodomundo.blogspot.com/2022/10/elvis-presley-e-os-herois-da-fawcett.html.

O boneco do Capitão Marvel da Gulliver

 Quem viveu os anos 70 e 80 com certeza lembra com muito carinho e nostalgia dos "hominhos" (bonecos) de Super-heróis da Gulliver. Foram uma verdadeira febre entre a garotada da época. Eu mesmo amo essa coleção e é uma das minhas favoritas. Eu brinquei muito com eles. Fotos de Internet.

 Infelizmente o material usado era precário e frágil, assim quebrava fácil, mas eram baratos e fáceis de achar na época (falo dos monocromáticos). Hoje são raros de achar em ótimo estado e barato, tem que garimpar muito.

 A Gulliver sabiamente lançou dois pacote com 10 personagens da DC e da Marvel, provavelmente pela popularidade dos mesmos na época. Esses pacotes também teve variações, o pacote foi dividido em dois com 5 personagens cada. Foram lançados em vinil, monocromático (de várias cores), prateados e na cor bronze (essas duas últimas séries eram especiais).

 A série da DC teve vida curta, enquanto os da Marvel foram produzidos até os anos 90 (eu mesmo tenho essa série comprada nessa época). Nos anos 80 quem tinha licença dos Super-heróis DC no Brasil era a Estrela, que lançaria em 1987-88 a aclamada coleção Super Powers. A Gulliver manteve a licença dos Super-heróis Marvel no Brasil e lançou em 1986 a série Secret Wars ou Guerra Secretas. Vale lembrar que antigamente os brinquedos eram licenciados para várias empresas conforme o que fabricavam. Os bonecos dos heróis Marvel eram da Gulliver, baralho de cartas Marvel da Cromy, quebra-cabeças e carimbos da Marvel da Coluna. Os bonecos de heróis da DC era da Gulliver e depois da Estrela, carimbos da DC da Grow, baralho de cartas da Cromy (não lançado aqui). Mas, esses brinquedos passaram por outras empresas também, é só um resumo aqui.

 Voltando ao assunto, a posição/pose do boneco do Capitão Marvel (que é divulgado como Shazam por causa do trademark da Marvel) parece ter sido inspirado na capa de uma revista do personagem. A capa Shazam! #3 de 1973 parece ser a fonte para tal, mas a outras parecidas.

Capa do Shazam! #3 de 1973.

 Outra capa da mesma época da DC Comics é bem parecida.

Capa da revista Limited Collectors' Edition #C-21 de 1973.

 Existe ainda a capa de Captain Marvel Adventures #4 de 1941 que também é parecido com a pose do boneco. A meu ver essa é mais parecida ainda com o boneco que as outras capas.

Capa da revista Captain Marvel Adventures #4 de 1941.

 Em Captain Marvel Adventures #8 de 1942, exite outra imagem similar, muito parecido com a anterior.

Página de Captain Marvel Adventures #8 de 1942.

Boneco Shazam da Gulliver 1° versão, imagem tirada do excelente site http://superheroisbr.blogspot.com/2010/03/26-gulliver-1-fase.html.

O boneco Capitão Marvel (Shazam) 2° versão que foi fabricado em vinil de 1978. 

 Alguns brinquedos sempre possuem a referência em algumas coisas antigas, e essa é provavelmente o caso da figura da Gulliver. A figura da Gulliver representa o momento da transformação de Billy Batson em Capitão Marvel. Interessante não é mesmo?!

 Para saber sobre o relançamento do boneco do Capitão Marvel da parceria Estrela e Gulliver com as lojas Americanas leia aqui: https://omortalmaispoderosodomundo.blogspot.com/2024/10/relancamento-super-herois-dc-gulliver.html.

Os números mais vendidos do Capitão Marvel e dos outros heróis da Era de Ouro

 O Capitão Marvel foi um sucesso comercial avassalador e um rolo compressor na concorrência. Cada edição mensal solo do herói (Captain Marvel Adventures) vendia em média entre 1.300,000 a 1.400,000 cópias durante os anos de 1944 até 1945, enquanto a Whiz Comics vendia cerca de 900,000 cópias no mesmo período. Fotos de Internet.

 No período que a revista solo do herói era mensal, o número 51 foi a mais vendida chegando a marca de 1.384,993 cópias em Janeiro de 1946. A revista Captain Marvel Adventures começou com cerca de 500,000 mil cópias vendidas por número em 1941 e foi subindo gradativamente para cerca de 1 milhão de cópias já no final de 1942. A DC acusou a Fawcett de fazer a revista do Capitão Marvel prejudicar as vendas do Superman e em 1943 a revista do "Mortal Mais Poderoso do Mundo" eclipsou as vendas do Homem de Aço.

No período que era mensal Captain Marvel Adventures #51 de Janeiro de 1946 vendeu 1.384,993 cópias.

Em Janeiro de 1943, a revista Captain Marvel Adventures #19 trazia na capa estampado a frase "Largest Circulation of Any Comic Magazine (A Maior Circulação que Qualquer Revista de Quadrinhos)".

A frase continuou na capa da revista até o #103 de Dezembro de 1949, depois foi retirada.

 Depois de Janeiro de 1946, a revista solo do Capitão Marvel foi perdendo força e começou a cair nas vendas, porque passou a ser vendida quinzenalmente. A grande guerra havia acabado, as HQs estavam perdendo terreno e o congresso americano passaria depois ficar de olho nos super-heróis. Outros gêneros estava chamando a atenção do público como terror e faroeste. As crianças não tinham dinheiro pra comprar a revista do herói a cada quinze dias, e assim começou o lento declínio do Capitão Marvel. A ganância da Fawcett pelos números exorbitantes das vendas mensais do título do Capitão Marvel ajudou a enterrar o personagem aos poucos, porque eles acharam que os números continuariam subindo e não foi o que aconteceu depois da guerra. Foi um erro monumental que custaria muito caro para a empresa.

 A Whiz Comics #70 de Janeiro de 1946 foi a mais vendida chegando a marca de 877,653 cópias. Depois dessa data, a revista também começou a declinar nas vendas.  Em 1940, as 11 edições de Whiz Comics vendeu cerca de 500,000 mil cópias por número. Os números foram subindo aos poucos até 1944, quando teve aumento significativo de vendas.

A Whiz Comics #70 vendeu perto de 900 mil cópias (877,653, o número real das vendas). A Whiz Comics era mensal.

 A revista solo do Capitão Marvel só não vendeu mais entre 1944 e 1945 porque teve dois meses sem lançamento (1 mês em 1944, e 1 mês em 1945, depois teve duas edições bimestral no final deste mesmo ano, totalizando 11 edições publicadas em 1944 e 9 em 1945). A Whiz Comics também ficou 3 meses sem lançamento neste mesmo período (1 mês em 1944 e 2 meses em 1945, tendo duas edições bimestral no final do ano, depois voltou a ser mensal, totalizando 11 edições publicadas em 1944 e 9 em 1945). Lembrando que em 1944, Captain Marvel Adventures vendeu mais de 14 milhões de cópias no ano (com 11 edições publicadas). Um recorde ainda não superado até hoje. Por incrível que pareça, neste período estava faltando papel para impressão nos EUA devido a guerra.

 O Superman que era outro campeão de vendas, teve sua edição solo (que era bimestral) #38 mais vendida em Janeiro/Fevereiro de 1946 com 1.847,276 cópias. Para ter uma ideia clara: em um mês o Capitão Marvel edição solo vendia um milhão e quatrocentas mil cópias de pico e a revista solo do Superman precisava de dois meses pra vender um milhão e novecentas mil cópias de pico. Para modo de comparação: Superman #1 vendeu 900,000 mil cópias em 1939 (500 mil cópias na 1° tiragem, 250 mil na 2° tiragem e mais 150 mil na terceira tiragem). Nos anos da segunda guerra, os super heróis vendiam muito, mas muito bem. Quem diria que Superman #38 venderia mais que a edição #1? Superman #2 também de 1939 vendeu 1 milhão de cópias (850 mil cópias na 1° tiragem, depois mais 150 mil cópias na 2° tiragem). Entre 1939 até 1942, a revista Superman vendeu cerca de 900,000 mil pra 1 milhão de cópias por número.

O Superman #38 de Janeiro/Fevereiro de 1946 é a edição mais vendida do personagem na era de ouro dos quadrinhos com 1.847,276 cópias.

 O Batman teve sua edição solo (também bimestral) #26 mais vendida em Dezembro/Janeiro de 1945 com 1.796,607 cópias. 

O Batman #26 de Dezembro/Janeiro de 1945 foi a edição mais vendida do personagem na era de ouro com 1.796,607 cópias.

 O título solo do Capitão América mensal vendia cerca de 1 milhão de cópias no período do início da 2° guerra mundial (começando em Março de 1941 com a #1). Foi apontado que isso ocorreu por causa do espírito patriótico e os soldados se viam no Capitão América.

O Captain America Comics #1 de 1941 vendeu perto de 1 milhão já no primeiro número.

 A Action Comics vendia cerca de 1 milhão por número também e era mensal. Só lembrando que esses números são arredondados pra facilitar contagem. A Action Comics teve os números de vendas subindo gradativamente graças ao Superman. Os primeiros números tiveram vendas razoáveis, mas foram crescendo rapidamente. Foi no final de 1939 que as vendas dessa revista passou das 500,000 mil cópias por número. A Action Comics #1 vendeu 130,000 mil cópias.

 Outros títulos solos vendiam bem como: Capitão Marvel Jr, Namor, Tocha Humana, Flash e Mulher Maravilha. Claro que não se comparava as vendas de Capitão Marvel, Superman e Batman.

 Só pra relembrar: os números de vendas desse post é sobre a Era de Ouro dos quadrinhos. Porque X-men v2 #1 (1991) de Jim Lee vendeu mais de 8 milhões de cópias, mas era muito por causa das 5 capas variantes, depois os outros números dessa serie não chegaram nem perto disso, embora a série foi um sucesso os números foram caindo (ex: X-men v2 #7 de 1992 vendeu 215.300 cópias). Superman v2 #75 vendeu cerca de 3 milhões de cópias em pouco tempo (terminando na marca de mais de 6 milhões de cópias vendidas no período), os números depois de algum tempo também caíram drasticamente (mas não tão rápido quando a revista dos X-men). A morte do Superman foi um marco na época e tudo relacionado vendeu muito bem (o evento ocorreu em vários títulos relacionados). Acontece que o mercado de quadrinhos estava muito mal nos anos 90, as editoras Marvel e DC apelaram para ter boas vendas por causa de Spawn (cujo #1 de 1992 vendeu 1.7 milhões de cópias e mantendo os números seguintes na casa do milhão, mas depois também caiu) e outros fatores. A Image incomodava tanto a Marvel quanto a DC nas vendas, era uma editora em ascensão.

Os quadrinhos Fawcett reimpressos nos anos 70 parte 1

 Durante os anos 70, dois grandes colecionadores de quadrinhos conhecidos nos Estados Unidos conseguiram permissão da DC Comics e da Marvel Comics para republicar estórias da Era de Ouro: Don Maris e Alan Light. A ideia era para os colecionadores poderem conseguirem as raridades da Era de Ouro de algumas editoras a preço acessível (pois as originais já eram caras na época). Fotos de Internet.

 Ambos eram amigos e tinham combinado dividir os títulos da Era de Ouro e não repetir a HQ escolhida pelo outro. Assim Don Maris ficou com Whiz Comics, Wow Comics, etc., enquanto Alan ficou com Captain Marvel Adventures, Special Edition Comics, Captain Marvel Jr, etc. Porém, Alan não honrou o tratado, quebrando o  acordo. Alan fez a reimpressão de umas HQs escolhidas por Maris e as colocou no mercado, antes que Maris o fizesse. Esse post será dedicado as reimpressões do Alan. Outro post será dedicado as do Don Maris.

O Special Edition Comics #1 do Alan era similar ao tamanho das HQs da Era de Ouro e ao original da Fawcett (que é ligeiramente maior que o formato americano). É todo em preto e branco. É capa cartão.

O Captain Marvel Adventures #1 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco. O fundo azul também é de tonalidade diferente do original da Fawcett. É capa cartão.

O Captain Marvel Adventures #2 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco. É capa cartão.

O Captain Marvel Jr #1 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco. É capa cartão.

O Master Comics #21 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco. Dessa coleção do Alan está é a mais rara dedicada a Fawcett.

O Spy Smasher #1 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco.

O America's Greatest Comics #1 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco. A versão do Alan é lombada em canoa com grampos, enquanto a da Fawcett é quadrada. É capa cartão.

O America's Greatest Comics #7 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco. A versão do Alan é lombada em canoa com grampos, enquanto a da Fawcett é quadrada.

O Ibis The Invincible #1 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco.

O Captain Marvel Adventures #7 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco.

O Captain Midnight #1 é similar ao original da Fawcett, porém é todo em preto e branco.

 As publicações do Alan são de capa cartão.

 Alan também lançou um compilado de aventuras do Capitão Marvel retirados da Whiz Comics e outro do Capitão Marvel Jr retirados da Master Comics. Ambos lombadas quadradas, estilo brochura.

Capa da compilação do Capitão Marvel retirados da Whiz Comics do número 7 ao 28.

Capa do compilado do Capitão Marvel Jr retirados da Master Comics do número 27 ao 43.

 Abaixo segue mais fotos detalhadas internas da revista Captain Marvel Adventures #1 do Alan Light.

Capa frontal.

Contra capa dianteira exibindo a permissão da DC e da Marvel pelo direito de republicação e uso do trademark "Captain Marvel". A contra capa dianteira e traseira da original da Fawcett era em branco, vazia. 

Contra capa traseira mostrando a primeira série de republicações das HQs escolhidas pelo Alan Light.

Contra capa traseira.

 Para maiores informações sobre Captain Marvel Adventures #1 leiam aqui:

https://omortalmaispoderosodomundo.blogspot.com/2022/11/uma-curiosidade-sobre-revista-do.html?m=0.

81° Quem fez primeiro: trabalhar na TV

 Este post é bem interessante porque quem conhece o Superman, sabe que ele trabalhou de repórter de jornal e depois foi pra TV (como Clark Kent obviamente). Fotos de Internet.

 Mas, vocês sabiam que o Billy Batson foi repórter de TV muito antes do Clark Kent? Parece mentira, mas não é!

 Em Captain Marvel Adventures #107 de 1950, o Billy Batson faz a primeira transmissão da Whiz TV a cores, que até então as TVs eram em preto e branco. A estação Whiz era um conglomerado.

Em Captain Marvel Adventures #107 de 1950, a Whiz TV faz sua primeira transmissão a cores e foi noticiada pelo Billy Batson.

 O Clark Kent foi repórter de jornal por um bom tempo, depois também se tornou repórter de TV. Isso aconteceu em Superman v1 #233 de 1971, Clark Kent foi trabalhar no conglomerado da Galaxy, a WGBS-TV.

Em Superman #233 de 1971, o Clark Kent se tornou repórter de TV do conglomerado Galaxy.

 É, o Clark Kent foi repórter de jornal primeiro que o Billy Batson, mas o último foi repórter de TV antes do primeiro. Interessante não é mesmo? E aí? Sabiam dessa? Comentem!

Por que Captain Marvel Adventures #1 é tão importante?

 A revista Captain Marvel Adventures #1 de 1941 é uma das revistas mais importantes de toda a linha de quadrinhos da Fawcett Publications. Fotos de Internet.

Capa de Captain Marvel Adventures #1 de 1941 que foi desenhada por C. C. Beck, mas todo o interior foi produzido por Jack Kirby.

 Primeiro, porque é o primeiro título solo regular do herói na Fawcett. A série seria mais tarde a mais popular e mais rentável da Fawcett e dos anos 40.

 Segundo, porque esta edição foi toda desenhada pelo Rei Jack Kirby e escrita pelo Manly Wade Wellman e Joe Simon.

 Terceiro, porque esta revista provavelmente jamais será republicada como a original, devido a Marvel Comics possuir legalmente o trademark "Captain Marvel". As estórias podem ser publicadas como já aconteceu, mas a capa não pode por causa do nome. Por esse motivo a DC nunca a relançou como fac-simile como fez com outros títulos importantes de sua história, embora a Marvel permitiu uma reimpressão nos anos 70, mas era uma editora independente.

Capa da Captain Marvel Adventures #1 de 1974 da DynaPubs. A revista é uma réplica da Fawcett, porém toda em preto e branco e com índice e anúncio nas contra capas dianteira e traseira internas. O tom da cor de fundo da capa também é diferente.

Eu tenho uma cópia da DynaPubs, graças ao meu superamigo José Neto, valeu parceiro!

 Quarto, porque o material usado na fabricação da capa dessa revista pela Fawcett é frágil demais, o censo de grau de certificação de maior nota conhecida é 5.0. Quase todas conhecidas hoje apresentam restauração de alguma forma, capa desgastada, com fita adesiva ou solta. Provavelmente a Fawcett produziu a revista as pressas porque a mesma não tem índice e nem anúncios nas contra capas dianteiras e traseiras internas.

 Quinto, porque estima-se que uma edição em excelente estado dela deve valer ao redor de 300 mil dólares.

Print do site Quality Comix de 2 de Março de 2025 com a avaliação da certificação da revista.

 Esses fatos fazem da revista uma das mais importantes da Era de Ouro dos quadrinhos. Curiosamente, Kirby acreditava que a revista seria uma bomba e falharia miseravelmente, mas foi justamente o contrário.

 Para saber mais sobre essa revista, leia: https://omortalmaispoderosodomundo.blogspot.com/2022/11/uma-curiosidade-sobre-revista-do.html, e https://omortalmaispoderosodomundo.blogspot.com/2022/09/o-capitao-marvel-da-fawcett-e-o-thor-da.html.

O Capitão Marvel e os animais

 O Capitão Marvel original da Fawcett era um herói puro e de bom coração. Isso fica explícito em algumas aventuras do herói. Ele é tímido com mulheres, ingênuo e até é enganado por conta disso. Fotos de Internet.

 Mas, o Capitão Marvel não gostava de gente que maltratava os animais e isso é mostrado em algumas aventuras. Em Captain Marvel Adventures #38 de 1944, o herói viu um velho maltratar seu próprio cachorro e o levou pra dar uma volta pra esfriar a cabeça.

Em Captain Marvel Adventures #38 de 1944, o herói acaba protegendo um cachorro que era maltratado pelo dono.

 Em Captain Marvel Adventures #72, o herói salvou um cãozinho de ser atropelado e o leva pra ser examinado.

Em Captain Marvel Adventures #72 de 1947, o herói salvou um cachorrinho do atropelamento.

 Em outra aventura publicada em Captain Marvel Adventures #86, o herói se fingiu de leão pra pegar caçadores de animais fora da lei e lhes dá uma lição.

Em Captain Marvel Adventures #86 de 1948, o herói emboscou caçadores de animais e lhes deu o castigo merecido.

Em Captain Marvel Adventures #133 de 1952, o herói castigou um homem cruel que judiava de cachorros. O cachorro estava com a mente trocada com um homem e o herói resolve o mistério 

 É óbvio que tem aventuras que o herói acaba batendo em animais selvagens, mas sempre é pra se defender ou salvar alguém de morte eminente. Quando isso acontecia, os animais saiam chorando, como se tivessem sido castigados por um pai (tapas na bunda). Agora pra fechar o post com chave de ouro, vou mencionar algo interessante: em Captain Marvel Adventures #3 o herói foi capaz de falar com os animais e eles se entenderam. 

Em Captain Marvel Adventures #3 de 1941, o Capitão Marvel precisou da ajuda de animais domesticados, eles conversaram e se entenderam. Desse modo ele combateu o Senhor Fera, que queria dominar o mundo.

 Essa habilidade de falar com animais pode ser através da sabedoria de Salomão, mas é incerto.

 Para saber mais sobre o Senhor Fera leia o link: https://omortalmaispoderosodomundo.blogspot.com/2022/09/o-capitao-marvel-enfrentou-um-sosia-do.html.

 Se gostou da matéria se inscreva no blog!

79° Quem fez primeiro: ter o corpo duro

 O Capitão Marvel e Superman eram rivais em tudo durante a Era de Ouro dos quadrinhos, ora um fazia primeiro, ora era o outro e as vezes os dois faziam algo no mesmo tempo. Fotos de Internet.

 Os dois eram invulneráveis até certo ponto no início de carreira, depois extrapolaram esse limite com o passar dos anos. Lembrando que os dois eram bem menos poderosos no começo.

 O Superman demonstrou ter o corpo duro pra quem bate nele a ponto do atacante sentir dor em Action Comics #6. O meliante bate no rosto do Superman e sente dor.

Em Action Comics #6 de Novembro de 1938 (e Superman #3 de 1939), o bandido sofreu ao golpear o herói.

 O Capitão Marvel tinha a mesma habilidade, isso ocorreu em Captain Marvel Adventures #18. Um bandido golpeou o rosto do Capitão Marvel e gritou de dor. "Oowitch" é a forma caipira de "Ouch!" que é uma onomatopeia de dor pra quem não sabe.

Em Captain Marvel Adventures #18 de Dezembro de 1942, o bandido sofreu ao bater no herói.

 No livro Captain Marvel: Return of the Scorpion fica explicito que os bandidos sentiam dor quando batiam na face do Capitão Marvel.

O livro Captain Marvel: Return of the Scorpion de 1941 não deixa dúvida: o bandido quase quebrou a mão quando bateu no rosto do herói e ele ainda berrou de dor.

 O Superman e o Capitão Marvel ainda demonstraram ter o corpo duro antes em Action Comics #1 e Whiz Comics #6. A pele do Superman quebrou uma faca com facilidade. A pele do Capitão Marvel quebrou os dentes de um tigre com facilidade.

Em Action Comics #1 de Junho de 1938, a faca quebrou contra a pele do herói.

Em Whiz Comics #6 de Julho de 1940, um tigre perdeu os dentes quando tentou morder o herói.

 É interessante notar que esse poder/habilidade dos dois parece que tem que ser "ativado" por eles. Existem aventuras onde batem neles e os bandidos não sentem e outras que eles sentem. Quando estão preparados (atentos/em guarda) eles podem machucar o atacante. É claro que alguns roteiristas preferem "esquecer" essa habilidade para as aventuras fluírem melhor.